Tom King reflexiona sobre ‘Mister Miracle’ y cómo contar historias complejas en el marco de los cómics corporativos

Esta semana vio el lanzamiento de señor milagro en rústica comercial. Recopilando la serie completa de 12 números del escritor Tom King y el artista Mitch Gerads, señor milagro es una de las series más aclamadas por la crítica que DC Comics ha lanzado en años, y ha puesto el listón muy alto no solo para la próxima colaboración de King y Gerads, sino también para la maxiserie similar de 12 números que se encuentra actualmente en producción en la editorial.

Al ver el libro ensamblado en un solo lugar, los fanáticos tendrán la oportunidad de repasar la historia compleja, desgarradora e inspiradora como una novela, en lugar de reaccionar ante un suspenso y esperar a que llegue el próximo número.

King se unió a ComicBook.com a principios de esta semana para reflexionar sobre señor milagroque está disponible en rústica comercial ahora en el mercado directo de cómics, y estará disponible en las librerías el martes, incluida una edición exclusiva distribuida por Barnes & Noble.

Primero, ya que él no está aquí, ¿puedes hablar un poco sobre lo que Mitch aportó al libro? Creo que para algunas personas es fácil convertirlo en «un libro de Tom King», debido a sus similitudes temáticas con La visión.

Oh sí, no, no podría haber hecho este libro con nadie más. Mitch es absolutamente integral. No podría haber hecho este libro sin Mitch. Quiero decir, en todo tipo de niveles.

A nivel estético, cuando señor milagro se nos ocurrió por primera vez, y Mitch estaba pensando en hacerse cargo del proyecto, eso es lo que realmente dio forma a la idea en mi cabeza. Al principio, estaba pensando que tal vez Michael Walsh lo haría. en realidad trabajamos en Visión un poco juntos. Mitch y yo estábamos trabajando en, bueno, pequeñas cosas a nivel de calle. Es un tipo de nivel de calle. Supuse que quería hacer… ¿crimen? Probablemente no sea crimen, sino cómics militares. Y cuando Mitch se interesó y estuvo dispuesto a hacerlo, volví a imaginar todo para adaptarlo a él. Fue entonces cuando se hizo posible, porque yo estaba como, «Oh, con Mitch en él, no tenemos que hacer cosas grandiosas y grandilocuentes de Kirby, porque casi podemos invertir eso, y tomar esas cosas y ponerlas a tierra. » Mitch fundamenta los cómics como ningún otro artista lo hace, donde se siente muy real.

Así que lo construí alrededor de él. Más allá de la estética, Mitch es solo uno de mis mejores amigos. Y entonces trabajamos juntos muy de cerca porque nos conocemos muy bien. Y también, Mitch tuvo un hijo durante esta cosa. Tuvo su primer hijo. Entonces, cuando llegas a la segunda mitad del libro, y estás lidiando con lo que es estar cerca de un niño, y todos esos pequeños detalles que nadie podría habernos dicho. Básicamente estaba dibujando el mundo que veía a su alrededor. En todos los sentidos, es el coautor de este libro.

Algo sobre lo que has bromeado, y de hecho me gustó tanto que lo reutilicé un par de veces, es que escribes cómics de superhéroes sobre personas que miran por la ventana con una lágrima solitaria rodando por su mejilla.

Por lo general, mirando hacia un día lluvioso. Escribo superhéroes tristes.

Creo que eso es engañoso. No creo que eso sea realmente cierto. Su opinión sobre este libro es, en última instancia, esperanzadora. ¿Pero sientes que, en el post-vigilantes medio ambiente o lo que sea, la forma más fácil de contar una historia esperanzadora es encubrirla en la tristeza que tiene que ser superada?

No, porque creo que podrías pensar en historias que han sido tan buenas como vigilantes que no ha hecho ninguno. Creo que podrías pensar en Nueva frontera. No creo que sea un libro pesimista y fatal, pero creo que está en el nivel de vigilantes. Incluso Superman All-Star, que es tan brillante y brillante, pero es igual de bueno. Así que no, no creo que necesites escribir en clave menor para cambiar a mayor.

Creo que hay una manera de ir más allá vigilantes, pero aun así reconócelo. vigilantes dice «Los superhéroes son absurdos», pero hay tanto amor por los superhéroes allí. Creo que podemos usar el absurdo de los superhéroes si los usamos como metáforas, porque la vida es absurda. Creo que hay un siguiente pensamiento, como si hubiera un pensamiento que es: «Este es un mundo estúpido, esto es tonto». Pero el siguiente pensamiento debería ser: «¿No parecería nuestro mundo estúpido y un poco tonto?» Y luego puedes ir un poco desde allí. Es similar a lo que hicieron directores como John Ford con los westerns en los años 50. Sí, un buen western de chicos malos es un poco estúpido, pero hay cosas allí que puedes extraer para reflejar cuáles son las verdaderas luchas de la vida.

La gran metáfora de la que ha hablado abiertamente con esto es el trastorno de estrés postraumático y vivir con las cosas terribles que tiene que hacer a veces. ¿Qué tan difícil es ponerle eso a un superhéroe sin desfigurar al personaje de alguna manera? Se siente como si tuvieras que enhebrar la aguja para contar esa historia sin convertirla en la totalidad del personaje de Scott.

La gente cuenta historias de diferentes maneras. No creo que nadie que sufra un trauma diría que el trauma es la totalidad de su carácter. Es importante no pensar en nadie en términos de una sola cosa. Los humanos son más complicados e interesantes que eso. Así que siempre existe la tentación de, como que odio esto, lo veo todo el tiempo en la cultura pop, alguien sufre algún tipo de trauma, y ​​afecta cada parte de su vida, y cada momento en que están pensando en eso. Pero así no es como yo experimento el mundo. A veces puedes empujar hacia abajo tu trauma porque tienes que lidiar con lo que tienes delante, y a veces no puedes, y a veces aparece como una picazón que tienes que rascarte en el cuello, y a veces aparece como lágrimas. de tus ojos No es tan simple como estar en tu mente consciente cada momento del día, pero siempre está en tu mente subconsciente.

Y creo que es importante para contar una historia, porque aunque me encanta escribir superhéroes mirando por la ventana y llorando, no es tan divertido leer todo el tiempo. Y quiero que las personas que lean mi libro puedan reírse y disfrutarlo. No deseo que la gente diga: «La vida es terrible y haré un arte terrible, o experimentaré un arte terrible para reflejar los horrores de la vida». Eso no es algo que quiero hacer. Otras personas pueden hacer eso, pero yo no. Quiero hablar de lo que quiero hablar, pero también quiero entretener.

¿Fue un desafío encontrar una voz para Barda? Obviamente, ella no es solo un personaje femenino poderoso, sino uno que los fanáticos realmente han asociado con el feminismo, y este es un equipo creativo exclusivamente masculino.

señor milagro es una historia en primera persona. La mayoría de los cómics en primera persona tienen narración; señor milagro no lo hace, por lo que es un poco más difícil detectar esto, pero en cada escena del libro completo, Scott está presente. El lector no ve nada que Scott no vea con sus propios ojos, básicamente. Creo que hay una cosa en la que se imagina cómo se vería Granny, pero además de eso, si estuvieras leyendo señor milagro como novela, estaría escrita en primera persona, en el yo.

Entonces, de alguna manera, la percepción de Barda en este libro, aunque es un personaje muy complicado y creo que podría ser más un personaje principal que Scott en algunos aspectos. Pero la percepción de Barda es desde la perspectiva de Scott, y el libro es Scott en primera persona describiendo eso.

Basé a Barda en mi esposa y Mitch la basó en su esposa y, por supuesto, Kirby originalmente la basó en su esposa. Así que esperamos hacer algo de magia allí. Barda es un personaje tan fascinante, ¿verdad? Pasó por el mismo trauma que Mister Miracle, pero salió del otro lado de manera completamente diferente. Y por qué es así, y si eso es algo bueno o malo, creo que es uno de los misterios centrales de todo el asunto.

A medida que la serie llegaba a su conclusión y comenzaste a ver todas las diversas teorías sobre el final, ¿eso te desconcertó, teniendo tantos lectores obsesionados con ese elemento?

No. Quiero decir, los cómics serializados son interesantes, porque recibes comentarios a mitad del camino. Es como cuando estás escribiendo una novela pero te editan sobre la marcha. Pero no, porque si dejas que esa especulación te afecte, entonces la historia se desmorona. Es como Armagedón 2001, ¿Correcto? Cambian el final en el último segundo porque el público lo adivinó. Pero ese libro no se lee muy bien por eso. O incluso «Hush», famoso. Lees «Silencio», no tiene mucho sentido porque cambiaron al asesino en el último segundo.

Tienes que mantener el rumbo. Sabía cómo iba a terminar. Quieres que la gente lo lea, quieres que la gente se sienta atrapada, y todo eso es muy bueno, y estás agradecido de que estén prestando atención. Creo que la gratitud es lo mejor. Dice lo máximo.

El éxito de señor milagro ha generado otras maxiseries de 12 números títulos en DC, como Detective marciano y Luchadores por la libertad. ¿Qué crees que es tan atractivo de ese formato?

Creo que, a medida que avanzamos, será importante crear libros que puedan valerse por sí mismos, que puedan ser una especie de su contrato con diosque pueden ser novelas y cómics a la vez.

Para mí, esos 12 números son perfectos. Simplemente termina siendo una hermosa longitud. Puede sentarse y leerlo todo en seis horas si lo desea, o si lo está leyendo número por número, sabe que el próximo año obtendrá uno nuevo. Ese es el formato que más me gusta, porque para mí se siente como si estuvieras escribiendo una novela.

Si miras hacia atrás en mi carrera, en los últimos cuatro años escribí alguacil de babilonia, hombres omega, La visióny señor milagro. Son cuatro novelas. Podría dárselos a cualquiera de la calle y decir: «Esta es una novela con imágenes». Y creo que es importante para la industria tenerlos. Hay algo bueno en tener una historia completa en tus manos, dices: «Yo hice esto».

¿Es un poco raro que venga una exclusiva de Barnes & Noble? Siento que es una de esas cosas que no son normales, incluso para un cómic exitoso, y se siente tan… convencional.

Me metí en los cómics después de que ocurriera el auge comercial. Siento que cada Barnes & Noble tiene una copia de hombre murciélagoy puede vender una copia de señor milagropor lo que no se siente tan diferente a cualquier otra cosa.

Lo que se siente raro a veces es que lees…Visión despegó un poco, y la gente lo enseña en las aulas, lo que pienso, «Eso es realmente extraño», cuando veo que lo están enseñando en colegios y universidades. O Alguacil. Un profesor de West Point me llamó y me dijo que ahora lo están usando en West Point.

Había mucho que desempacar en ese último número. ¿Fue eso una cosa de ritmo intencional, o simplemente algo que sucedió?

Quiero decir, el tipo de impulso principal de la serie termina al final del número 11. Pasas de un tipo que se suicida, se corta las venas, a creo que en la penúltima página del número 11, le dice a su esposa y a su hijo que él está jodidamente feliz. Esa es la transición de tu personaje, de alguna manera conquistó al demonio, que era Darkseid, y triunfó, y tuvo el viaje del héroe y todo. Y luego tuviste eso, tuviste tu epifanía, lo hiciste.

Pero entonces, lo que lo hace interesante para mí, es como, «Entonces, ¿qué?», ​​¿verdad? Tenemos estas revelaciones todos los días, y «Dios mío, he aprendido algo increíble sobre mí o sobre mi familia o sobre mí. O he triunfado sobre algo, he logrado algo». Pero no es como en las películas, no te desvaneces a negro, no vas a los créditos. Tienes que vivir el resto de tu vida y tratar de procesar esa información. De eso se trata el último número, se trata de él procesando su revelación y la decisión a la que ha llegado.

¿Hay algo que esperas que la gente se lleve de esto, una moraleja de la historia?

Hay una línea en el libro y no quería ponerla. Seré honesto contigo, es una escritura de mierda. Hackeando la escritura, diría yo.

Sí, claramente ese es el consenso general sobre este libro.

Mister Miracle está hablando con Oberon, que es representante de su padre, que es amable con él, pero también es representante de Jack Kirby, quien lo creó, por lo que está hablando con su creador, que murió antes de que comenzara el libro. Y tienen una especie de buena conversación.

Lo que debería haber hecho es que debería haberlo hecho más ambivalente, ya sabes, esa es la mejor manera de hacerlo. Leíste el final de vigilantesno sabes, «¿Es esto algo bueno o algo malo?»

Y estoy sentado allí, y escribí esta línea, no la voy a citar directamente, pero es algo así como, «Todo esto te romperá el corazón». Una obra de teatro sobre la famosa cita de Jack Kirby, está señalando toda la vida en el cosmos. Y luego dice algo que parece sacado de una galleta de la fortuna, «pero si eres lo suficientemente bueno, encontrarás a alguien que te ayude a volver a armarlo».

Y escribí eso y dije: «No debería escribir esto». Yo estaba como, «Nadie debería escribir tan bien». Y no pude entenderlo porque siento que a veces la gente vendrá a este libro y…

Cuando estaba en el extranjero en Irak, a veces tomaba un cómic viejo, lo tomaba como, Hombre araña #500 por JMS, o Marvel dos en uno anual #7 por Tom DeFalco y Ron Wilson… y cuando estaba muy bajo y encontraba algo que me inspiraba…

Así que pensé, si alguien llega a este libro y dice: «Tengo un trauma en mi vida…». Puse una línea allí solo para decir: «Si has pasado por algo , todos hemos pasado por alguna mi**da, pero si tú has pasado por alguna mi**da y realmente crees que estás en tu punto más bajo, hombre, vive otro día y encuentra a alguien que te ayude». Y ese alguien podría ser un miembro de la familia, podría ser alguien que contratas con dinero, como un psicólogo, o podría ser un poder superior, ya sabes. Pero les estoy diciendo, gente, que hay alguien ahí afuera que los ayudará. Solo mantente bien, mantente fiel a ti mismo.

Así que puse algunas cosas estúpidas de galleta de la fortuna allí, porque creo que vale la pena que la gente las escuche.

¿Que te ha parecido?

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