Este no es lugar para ningún héroe

Hawkeye 21 - Portada

Siempre he pensado en la música como matemáticas y emociones a partes iguales. Sé que estoy escuchando grandes álbumes de rock, jazz o blues cuando siento la música. Se arrastra debajo de mi piel y llena mi corazón y mis ojos. Hay algo crudo que surge de la maestría de los músicos. No importa cuán libre y suelta se sienta una canción, su sonido se organiza y se superpone en el tiempo con una precisión exacta. Los músicos están completando una fórmula compleja que evoca una reacción intangible en tu alma. Los cómics realmente buenos, los mejores, son capaces de hacer lo mismo. Ojo de Halcón #21 es uno de esos cómics. David Aja es como un músico en estas páginas. Está transmitiendo emoción, tono y drama tan perfectamente que la experiencia es inmersiva, ineludible y completa.

David Aja no es solo un músico de historietas. Es Buddy Rich en la batería. Es Louis Armstrong en la trompeta. Es Wes Montgomery en la guitarra.

La música que te viene a la mente al leer Ojo de Halcón #21 aunque es un poco más moderno. Cuando pasé la última página, el «Short Change Hero» de The Heavy resonaba en mis oídos. Desde el trueno rodante que presenta el sencillo hasta los toques de guitarra influenciados por el oeste hasta la sombra amenazante que acecha las letras, todo está ahí. Después de leer el número (y definitivamente deberías hacerlo si te gustan los cómics), escúchalo y verás a lo que me refiero.

si no has leído Ojo de Halcón #21 (o escuché «Short Change Hero») regresa ahora porque estoy a punto de estropearlo todo. Es imposible discutir la intensidad de este cómic sin profundizar en los detalles. Esta es la última advertencia que voy a dar.

La canción comienza con el sonido de un trueno lejano, la pala de tierra de una tumba y un zumbido sacado directamente de una película de Sergio Leone. Es una pieza opresiva de presagio que está perfectamente en línea con la introducción de Ojo de Halcón #21. Clint, Barney y sus vecinos se preparan para la guerra. Se están haciendo trampas y bloqueos junto con palabras finales y despedidas. Puede que no haya nubes de tormenta en el cielo, pero la oscuridad está en el horizonte lista para superar todo por lo que Clint ha luchado en los últimos 20 números.

Aja destila esta preparación en una tremenda portada. Dos columnas de seis paneles cada una revelan la silueta de las personas y el trabajo que se lleva a cabo dentro del edificio. Algunos de los paneles son claros en su propósito de mostrar a los vecinos clavando puertas y evacuando a las familias del futuro campo de batalla. Otros solo tienen sentido en una segunda lectura. Los componentes básicos de lo que está por venir, tanto los triunfos como los fracasos, están enterrados en esta página. Entre las dos columnas se encuentra el propio edificio de apartamentos, la preciada pieza central de toda esta historia envuelta en un inquietante fondo rojo. Es tanto la causa como el lugar del enfrentamiento que se avecina. Aja no solo presenta el presente, sino que resume todo lo que ha llevado a este oscuro final.

Matt Fraction y Aja cargan la primera mitad de la historia con presagios. Hace una segunda (y tercera (y cuarta (y así sucesivamente))) lectura de Ojo de Halcón #21 una experiencia significativamente gratificante y profundamente triste. Las conversaciones entre amigos, amantes y vecinos están llenas de tensión. Cada personaje reconoce la seriedad de lo que está a punto de enfrentar e imparte esa aprensión. A menudo se trata tanto de lo que no se dice como de lo que se dice. Cuando Clint habla con Jessica, se disculpa por el pasado, pero se niega a reconocer el futuro. A pesar de su miedo evidente, no puede pedir ayuda ni planificar un mañana del que es escéptico. Clint y Barney están tan bien realizados aquí que cada oración y gesto contiene elementos de subtexto.

Y luego, en una secuencia que sorprende por su simplicidad, llegan los problemas. Los faros que emergen de la oscuridad en perfecto silencio señalan el principio del fin. Son diez manchas de amarillo sobre negro capaces de inducir una ansiedad increíble.

Hawkeye 21 - Hermano

La batalla entre la mafia del chándal y los inquilinos del edificio de Clint es campal. Fraction y Aja no pierden el tiempo con exceso de palabras. Ambos bandos están reservados a órdenes a gritos, gritos lacónicos y exabruptos. Esta no es una acción épica de superhéroes; es violencia Todo sobre la secuencia es rápido y orgánico. Incluso los momentos más importantes, como cuando el padre de Clint y Gil vierte carbones ardientes sobre las cabezas de los que irrumpen, se ven atenuados por la realidad caótica del fuego que cae y los misiles voladores. Si la secuencia tiene una conexión con algún género, es el western. Hay mucho en juego y acciones tremendas aquí, pero se basan en la sucia realidad y los resultados de la violencia. Si bien puede ser emocionante, no hay nada fantástico o agradable en lo que está ocurriendo.

Incluso cuando parece que todo va según lo planeado, hay un aire de riesgo que reconoce el tremendo peligro en el que todos están. Ese tono establece el clímax del problema, sin importar cuán difícil sea para Clint o para mí aceptarlo. Aja y Fraction suben el volumen mientras le dan la vuelta a los héroes. El colorista Matt Hollingsworth matiza el final de Ojo de Halcón #21 casi en su totalidad en rojos con naranjas quemadas y amarillos puntuando el trauma. Es el mismo rojo que cubrió el edificio de la portada y ha vuelto para cumplir su promesa mortal.

Las últimas seis páginas son perfectas. Esto es música. Los paneles, los colores, las figuras y las palabras se utilizan de una manera intensamente humana y matemáticamente precisa. Todo ha ido subiendo a esta coda y no puedes apartar la mirada. Lo que sucede aquí deja en claro que mientras Ojo de halcón Siempre fue una historia sobre el heroísmo, también fue una historia sobre el fracaso. Clint y Barney son dos buenos hombres que intentan hacer algo bueno, pero esta no es una historia de superhéroes en la que todo sale bien. Este no es lugar para ningún héroe. En el mundo real, hacer lo correcto no es garantía de éxito. Y así Barney muere en los brazos de su hermano menor.

Hawkeye 21 - La muerte de Barney

Ese panel te romperá el corazón. Sé que rompió el mío. Incluso en una tercera lectura todavía hago una mueca y lloro en este punto. No importa lo que venga después Ojo de Halcón #22, viene a este costo increíble. En el transcurso del problema, Aja y Fraction han construido esta nota única y aterriza exactamente como debe hacerlo: pesado y duro.

Mi respuesta emocional a Ojo de Halcón #21 fue intenso. Desde la ansiedad al principio hasta la emoción de la batalla y, finalmente, el temor y el dolor del final… Todo se siente real, y eso es porque lo es. Aja, Fraction y Hollingsworth son todos músicos. Están haciendo un uso perfecto de la forma de los cómics para crear emoción. No importa cuán suelta u orgánica pueda ser la experiencia, sus elecciones son exigentes y precisas. Son maestros en su arte y el resultado es fascinante, atrayéndote y negándose a dejarlo ir hasta que se pasa la página final.

sientes todo Ojo de Halcón #21 Y duele.

Grado A

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